El otro día en la crítica de “East Meets West 2011” os hablamos del “mo lei tau”, el “humor absurdo”, y eso nos dio ganas de volver a visionar algunos de los clásicos. Y para comenzar escogimos la película que trata precisamente de la vida de un actor en Hong Kong: King of Comedy.

Stephen Chow protagoniza esta película junto a su diva de la época, Karen Mok, y una jovencísima Cecilia Cheung en su primera película. El protagonista es el aspirante a actor Wan Tin-Sau (Stephen Chow) que apenas consigue aparecer de extra en alguna película. Al principio de la película consigue un papel de extra en la película de la superestrella Cuckoo (Karen Mok) que dirige una versión exagerada de John Woo, sin embargo lleva su papel más allá de lo necesario y le despiden. Gracias a su insistencia consigue otro papel de extra, pero la mala suerte le persigue y por poco mata a la estrella de la película en un espectacular accidente. Sin esperanza, Tin-Sau vuelve a la asociación de vecinos donde vive.

Allí conoce a un grupo de prostitutas y vienen a pedirle clases de actuación gratis porqué es el mes de “El primer amor de instituto” en el club en el que trabajan, pero todas las chicas tienen poco de inocentes y los clientes no están satisfechos. Allí Piu Piu, aunque se burla constantemente de su profesor, será la primera en poner en práctica sus enseñanzas, y volverá a pedir más…

Entre clase y clase, Tin-Sau intentará hacer realidad su sueño de ser un actor famoso en Hong Kong.

En esta película nos encontramos con el clásico estilo de Stephen Chow y la comedia del “mo lei tau”. Situaciones absurdas (algunas divertidísimas, esperad a la escena en que enseña a un chaval como ser un mafioso para extorsionar dinero) y diálogos brillantes son los protagonistas, pero esta vez comparten cartel con una historia que se acerca más al drama de lo que nos tiene acostumbrados Chow. Aunque eso no debe asustar a nadie, incluso en medio de las situaciones más dramáticas hay chistes de mocos o caca. Tengo que decir que al final se les va un poco la historia de las manos con un giro inesperado, pero supongo que había que darle protagonismo a Ng Man Tat.

En cuanto a actuaciones, Stephen Chow está totalmente en su línea, y cualquiera que haya visto alguna de sus películas sabrá de lo espectacular que es este hombre en comedia, no solo por argumento, sino porque todo su cuerpo se convierte en un arma para hacernos reír. Karen Mok tiene el papel quizás menos divertido, pero es posiblemente la receptora de las bromas más bestias de la película. Cecilia Cheung, en su primer papel a los diecinueve años, lleva el peso dramático de la película, aunque no se la ve nada incómoda en los momentos de comedia más absurda. Y va vestida de colegiala y con faldas muy cortas toda la película. Seguro que a alguien le parece muy interesante este punto.

En general, una joya que nos habla de las dificultades de ser actor en la meca del cine asiático en el género más autóctono de la zona, “mo lei tau” en estado puro.

Como curiosidad resaltaremos el cameo que hace Jackie Chan como un extra más que le da un consejo a Stephen Chow. Por su parte, Chow le devuelve el cameo a Jackie en la película Gorgeous. Al parecer las dos estrellas eran muy buenos amigos en la época.

Otra curiosidad es la propaganda de una conocida marca de patatas hacen al final en la que los protagonistas devoran patatas de una manera muy exagerada mientras hablan enseñando descaradamente la marca a pantalla, hasta que alguien grita “callad y comed patatas”. ¿Se estaba riendo Stephen Chow de hacer publicidad en la película?

 Tras ver el tráiler de esta película me quedé con unas ganas terribles de verla, aunque éste no dejase ni siquiera adivinar el argumento. Por suerte, no me ha decepcionado. Jeffrey Lau vuelve a sus orígenes tras unos años en el fracaso, y lo hace a lo grande. Para esta comedia repleta de superestrellas, Jeffrey ha usado el título en chino  del clásico Eagle Shooting Heroes  (东成西就) y le ha añadido un 2011. Esto creó muchísima expectación, ya que la película original es un clásico en Hong Kong (no tanto fuera de sus fronteras) con la gran mayoría de actores clásicos de los 90: Leslie Cheung, Brigitte Lin, Maggie Cheung, Tony Leung, Jackie Cheung y un largo etcétera de cameos. La película se recuerda como una de las mejores comedias de la época en Hong Kong.

Esta vez nos encontramos con Karen Mok, Ekin Cheng, Eason Chan, Kenny Bee, Jaycee Chan, Stephy Tang y otro largo etcétera de cameos, entre los que podamos contar por ejemplo, la divertida aparición del dúo musical de hermanos Soler.

Dicho esto estaréis esperando saber de qué va le película. Bueno, eso es un poco más complicado. Como en la mayoría de películas de “mo lei tau” de Jeffrey Lau, el argumento es totalmente secundario. ¿Qué es el “mo lei tau”? Bien, empecemos por ahí. “Mo Lei tau” 無厘頭 significa “sin sentido” en cantonés, y se refiere a un tipo de humor absurdo típico del cine regional. Para daros un ejemplo, las primeras películas que lo utilizaron fueron las de los hermanos Hui, pero quien lo hizo famoso fue Stephen Chow con sus películas como Out of the Dark, King of Cookery, o Shaolin Soccer. Normalmente este humor utiliza muchos anacronismos y juegos de palabras que son imposibles de traducir, así que el espectador occidental que no conoce el idioma debe quedarse solo con la total estupidez del resto de bromas, que no es poco. Otro día hablaré un poco más del tema con ejemplos.

En la película vemos a Sammi (Karen Mok) una chica descarriada que no cree en el amor. Una noche recibe una llamada de su padre (Kenny Bee) para ir a ayudarle ya que su mujer (antigua compañera de instituto de Sammi) ha sido secuestrada por deudas de juego.  Al llegar a Guangzhou para rescatarla se meten en el taxi de un aspirante a actor que hace locuras para demostrarles lo buen actor que es, creyéndose que son de la industria del cine. Así acaban atropellando a Ekin Cheng quien empuja a su hijo fuera de peligro, y estrellándose contra un muro. El taxi explota en una gran exageración pirotécnica. Más tarde en el hospital, todos han sobrevivido por arte de magia, pero el niño les relata como al estrellarse apareció un dragón de fuego y le explico que ellos son unos semi-dioses que cada generación vuelven a la tierra a intentar cerrar su rueda de Karma. En total hay ocho dragones reencarnados, pero uno se volvió malvado e intentará detenerles. El niño también les explica que todos tienen ahora superpoderes y son como Superman. Pero claro, nadie cree a un niño pequeño…

Como podéis ver en el tráiler, los superpoderes son muy bizarros. Desde el Kenny Bee que tiene un tupé superpoderoso, a Jaycee Chan que cada vez que resucita su cuerpo tiene alguna deformidad: le falta un brazo, tiene una pierna gigante, etc. También nos encontramos con el superhéroe que controla la masa de empanadillas chinas Ekin Cheng, o la que vuela, tiene superfuerza y siempre está superfabulosa Karen Mok.  A este tipo de humor nos vamos a enfrentar durante el resto de la película.

Tengo que decir que echaba muchísimo de menos ver una buena película de “mo lei tau”, ya que posiblemente la última que vi que valía la pena era A Chinese Odissey 2002. Lo malo es que a mitad de la película, la cosa se desinfla bastante añadiendo una historia de amor que roba protagonismo a todo lo demás. Ya hemos hablado muchas veces de cómo las productoras obligan a que estas películas tengas un romance con un papel importante para atraer a más audiencia en la China continental. Y por desgracia en este caso, eso hace que durante la mitad de la película hasta casi el final, se olviden de los chistes. Aún y así, el final vuelve a sacarnos más de una carcajada gracias al genial Eason Chan.

Aquí tengo que romper una lanza por Karen Mok. Creo que Karen es una de las actrices a las que mejor se le da la comedia en todo Hong Kong. Ya la habíamos visto actuar con Stephen Chow en más de una ocasión, y aquí vuelve a brillar con luz propia. Hay momentos que parece un dibujo animado, y poca gente sabe desenvolverse tan bien en la comedia ridícula…

Durante la película vemos más de una burla y homenaje al cine occidental y de Hong Kong, así como a personajes históricos, aunque de nuevo, nos perdemos en la traducción. Vale la pena ver como incluso Jaycee Chan se mete con su padre Jackie Chan en alguna ocasión.

En general, una película muy recomendable para todos aquellos fans de la comedia absurda tan típica de este director que ha dirigida algunas de las obras maestras de Stephen Chow.

Tambien os recomiendo la banda sonora, y como curiosidad, uno de los temas principales llamado 外面的世界 pertenece a la película Perhaps Love de Peter Chan, y en su versión original la canta Zhou Xun.

Os dejamos con el trailer y el videoclip de la película.

En el microblog de Shu Qi siempre encontramos fotos, anécdotas, o como en este caso, videos que son dificiles de ver de otra manera. Esta vez os traemos un making-of de la esperada LOVE, en el que vemos a Shu Qi entre tomas. Siempre se ha dicho que Shu Qi es una persona muy divertida en el trabajo, y según este video, parece ser verdad. Sí, ella es otra de nuestras divas. Hemos subido el video a youtube especialmente para vosotros.

La promoción de “Romancing in Thin Air” de Johnie To está tomando internet. La pareja protagonista, Sammi Cheng y Louis Koo nos desean un Feliz año nuevo chino en este divertido video en el que brevemente nos cuentan como se vive el año nuevo en su casa. Louis Koo por ejemplo nos dice que su madre y las mujeres de la familia se pasan los dias jugando al Mahjong y que a él, al final, le duele la cabeza de tanto ruido. Sammi comenta que también vuelve siempre a casa con su familia, y que cada año engorda.

Ya hemos empezado otro año, y como estos días vamos cortos de noticias, hemos decidido haceros una pequeña lista con nuestras películas favoritas del pasado 2011. Como ya sabéis, en Dimsumcinema vemos mas cine chino que japonés  o coreano, y este 2011 aún más, ya que estuve el año en China. Así que no os sorprenda que la mayoría de películas sean de ese país.

También añadiremos alguna película que no es de 2011, pero que nosotros vimos en 2011 y pensamos que merece la pena destacar por si a alguien se le ha pasado.

 Wu Xia

 Comenzamos la lista con una de las películas más esperadas del año y que dividió a la audiencia. Una de esas películas que adoras o te aburre. Por suerte, a mi me encantó. Una película que, como dijimos en la reseña, recupera un género muerto y lo resucita a patadas. Donnie Yen y Takeshi Kaneshiro en una película en la que un detective persigue a un asesino experto en artes marciales. Donnie Yen demuestra, a parte de sus habilidades marciales, que también es capaz de llevar un personaje complicado de una manera sublime.

Buddha Mountain

Ésta es una de esas películas que no son para todo el mundo.  Los problemas de la juventud actual china en contraste con los de la generación que se ha quedado atrás. Fan Bing Bing y Sylvia Chang son razones más que suficientes para ver este filme crítico pero a la vez esperanzador. China ha cambiado, pero aún no ha perdido sus valores…

Taipei Exchanges

 Aunque la película es de 2010, nosotros la vimos un poco tarde, pero creemos que nadie debería perderse esta bonita historia. Dos hermanas deciden abrir un café y utilizar una técnica de “intercambio” para atraer a la clientela. La vida de la pequeña empresa en Taiwán y cómo la juventud lucha por conseguir sus sueños. A nosotros nos encantó, y más después de ver a la que ha entrado en la lista de nuestras “divas” (algún día haremos pública esa lista), la sensacional Kwai-Lun Mei

Starry Starry Night

 Otra Taiwanesa, y aquí también aparece Kwai-Lun Mei, aunque solo sea un ratito. Una niña se esconde en su imaginación para huir de las constantes peleas que tienen sus padres, pero su vida dará un vuelco cuando conozca a un compañero de clase cuya familia tampoco es ejemplar. Un bonito cuento en la que la inocencia no tiene porqué perderse al hacerse mayor.

Ranma ½ live-action

 Este especial de televisión japonés fue de lo más esperado del año entre los fans, y también de lo más criticado en cuanto aparecieron las primeras fotos. Sin embargo ha resultado ser un especial muy divertido, hecho para fans, y muy fácil de disfrutar si sabemos pasar por alto el bajo presupuesto de la producción. Nosotros incluso os tradujimos los subtítulos en exclusiva.

 The Yellow Sea

 Este thriller coreano que hasta hemos podido disfrutar en nuestra cartelera de mano de Media3 Estudio es una de las mejores películas de acción de los últimos tiempos. Una carrera que dura dos horas en las que el director apenas nos deja respirar. Desde la frontera entre Corea, Rusia y China hasta la propia Seúl seremos testigos de la desesperada huida del protagonista de básicamente todo el mundo.

 Flowers of War

 Aunque la nueva película de Zhang Yimou no vaya a los Oscar, creemos que es una película que vale la pena ver. Por suerte posiblemente la veamos en nuestras pantallas pronto.  Christian Bale protagoniza una película junto a un grupo de prostitutas y un grupo de colegialas que intentan sobrevivir a los primeros días de la ocupación de Nanjing.

 Gallants

 Otro filme de 2010, pero que nosotros vimos tarde. Nos gustó tantísimo que no podemos más que aconsejarlo a todos aquellos fans de la comedia y las películas clásicas de artes marciales. Aquí vemos qué ha pasado con todos aquellos grandes luchadores de las películas clásicas de Hong Kong en la vida real.

Dream Home

 Ésta también es de 2010, pero tiene a Josie Ho y un montón de gore y tripas. Todo un regalo para los amantes del género.

Hasta aquí nuestra lista de lo mejor del 2011. La verdad es que nos dejamos algunas, pero si no nos pusieramos a escoger, este post sería muy, pero que muy largo. Antes de despedirnos, me gustaría recordaros que podéis leer todas nuestras críticas en nuestra página de Películas.

En un programa de televisión, Cecilia Cheung lamentaba que los hombres ya no flirteaban con ella. Confesó que aunque aún confía en encontrar a su “Mr Perfecto“, parece que es un hombre dificil de encontrar “aúnespero una nueva relación y me siento como una niña pequeña, soñando que el principe azul vendrá a buscar a su princesa. No se porqué pero aún no ha habido ningún hombre lo suficientemente valiente para intentar ligar conmigo”

Aunque también ha dicho que no está muy triste porqué “Por suerte tengo a dos chicos monísimos que me llaman “mami” cada día” refiriéndose a sus dos hijos Lucas y Quintus “por eso no me preocupo mucho por los hombres”

Así que ya sabéis, si alguna vez os encontráis a Cecilia Cheung, os podéis dedicar a tirarle los trastos.

The Yellow Sea es posiblemente el thriller asiático que mejores críticas ha recibido tanto allí como aquí. Y después de ver la película, he comprendido porqué. El filme mantiene al espectador enganchado a la pantalla mientras los acontecimientos escalan a una velocidad trepidante. Es todo un ejercicio de ritmo y tensión.

La historia comienza en una zona poco explorada por el cine, Yanbian, en la frontera entre China, Corea del Norte y Rusia. Es una zona en la que chinos y coreanos conviven en una sociedad bilingüe, pero muy problemática debido a sus fronteras. Aquí nos encontramos a Ku-Nam (Ha Jung-wo) un taxista coreano que le debe dinero a la mafia china. Hace tiempo, Ku-nam cogió prestado 600.000won para conseguirle un visado coreano a su mujer, que no ha vuelto a dar señales de vida. La gente le dice que la olvide, que ha conseguido un amante en Corea, que es muy común. Pero él sigue obsesionado con la idea de encontrarla.  Por desgracia, Ku-nam pierde su trabajo y la mafia decide conseguirle otro un poco más peligroso, pero con el que podrá pagarles más rápido.

Entra en escena Myung-ga (Yun-seok Kim), el vendedor de perros, que le ofrece mucho dinero por ir a Seúl a matar a alguien. Ku-nam se verá obligado a aceptar, y decide que también aprovechará el tiempo para encontrar a su mujer. Sin embargo no todo es tan sencillo…

Así comienza una carrera desesperada por la supervivencia que enfrentará a Ku-nam a la bastante inepta policía coreana, a las mafias coreana y china. La película refleja la lucha de un hombre que no pertenece a ningún lugar y que ha visto como su vida se desmoronaba por una elección equivocada. Pero a su vez también nos enfrentamos a la idea de cómo un hombre coreano que ha vivido en la frontera con la peligrosa Corea del norte y la siempre rival China se da cuenta que su definición de hogar se ve totalmente diluida, no forma parte de Corea ni de China. Y no hay hacia dónde huir.

Tengo que decir que en mi opinión últimamente ha sido difícil encontrar un thriller coreano de verdad, con la moda que hay de mezclar géneros, siempre se tiende a perder tensión y ritmo. Algo que no le ocurre a The Yellow Sea. en ningún momento Su director, Na Hong-jin consigue el ritmo perfecto para que el espectador no deje de interesarse ni un segundo por lo que acontece en pantalla. Bien es cierto que la versión cinematográfica que se estrenó en Corea duraba 2horas y 36minutos, y hacia el final es difícil mantener la tensión durante un periodo de tiempo tan largo. Por eso encuentro perfecta la decisión de Media3 Estudio de estrenar la llamada “versión del director” de 140 minutos donde la historia está un poco más compactada y mantiene mucho mejor el estado de tensión del espectador.

A todo esto hay que decir que somos tremendamente afortunados de poder disfrutar de la película en cines en España y próximamente de su edición en DVD.

En general, una película que no defraudará a los amantes del buen thriller con la cantidad justa de acción. Incluso a aquellos que el cine coreano no les ha interesado nunca, esta película les demostrará que el lenguaje cinematográfico, si se trata bien, no tiene fronteras.

Como curiosidad diré dos cosas que me han llamado la atención especialmente: la película nos presenta a uno de los mafiosos más bestias de la historia del cine reciente, y que me alegra ver una película como las clásicas de mafia en las que los mafiosos no utilizan pistolas, sino cuchillos de matar cerdos.

Tenemos una temporada de rumores…y este incluye al gran jefe de los rumores en Hong Kong, el único e indiscutible Edison Chen. Todos conocéis el escándalo en el que estuve involucrado Edison Chen con fotos muy privadas con diferentes actrices, cantantes y modelos. Si nos habéis seguido, tambien sabréis que hace dos meses, Edison saltó a las portadas otra vez por unas fotos con la modelo de 16 años Cammy.

Todo eso queda ya en el pasado, pues hoy tenemos nuevas noticias. Al parecer Edison vuelve a estar enamorado y feliz en una relación, esta vez con la actriz y modelo Janice Man de 23 años. Según cuenta la premsa de Hong Kong, Edison está utilizando una aplicación muy de moda en HK para compartir videos propios cortos. Janice Man anunció en su microblog que la utilizaba y avisó a sus fans para que la buscaran. Se dice que Edison utiliza esa misma aplicación para buscar a sus nuevas “presas” (que malos son los periodistas de Hong Kong…) y así es como se conocieron.

Según dicen, Edison ha dejado de fumar desde hace un mes. Justo después de que Janice anunciara en su microblog que no soporta a los hombres que fuman…

¿Verdad? ¿Rumor? ¿Veremos pronto a la voluptuosa actriz en fotos privadas como el resto de amantes del actor?

Hemos hablado muchas veces de lo poco fiable que es la prensa en Hong Kong, sobretodo cuando se refiere a grandes estrellas. Suelen inventarse cualquier cosa con tal de conseguir una portada, o coger un hecho cotidiano y convertirlo en un mini escándalo. Este es uno de esos casos.

Jackie Chan con su mujer en el rodaje

Ayer la prensa de la excolonia británica se hacía eco de como Joan Lin, la mujer de Jackie Chan, le acompañaba en el rodaje de su nueva película “12 Zodiacs”  y le ayudaba a prepararse. Y hoy, en un ejercicio de contrastes, la noticia es sobre Jackie Chan flirteando con Yao Xing Tong, su compañera en la película, aprovechando que ese día su mujer no había ido al rodaje.

Según los periodicos Jackie “se dedicaba a hacerle cosquillas a la actriz haciéndola reir y consiguiendo incluso que perdiera el equilibrio. Pero él, con sus rápidos reflejos, la agarró por la cintura y evitó la caída”. Sí, esto es todo en lo que se basan para decir que estaba ligando. Pero con la leyenda negra que sobrevuela en Hong Kong y China sobre el actor, no es dificil conseguir que la gente aproveche cualquier cosa para hablar mal de él.

A todo esto, la película se estrenará el 12 de Diciembre de este año, con un presupuesto de unos 90 millones de euros, y con Kwon Sang Woo como co-protagonista. Se ha dicho que esta será el último “drama de acción” de Jackie Chan. No sabemos muy bien qué quieren decir con eso ¿se dedicará ahora solo a las comedias de acción? ¿a la acción sin drama? ¿o se convertirá definitivamente en la marioneta del gobierno chino en producciones sin ningún interes para nadie fuera del Partido Comunista?

Os dejo el trailer, que al menos nos promete ver al Jackie de antaño…

En medio de todo esto nos encontramos con una historia paralela en la que una mujer (Charlie Young) pasa los días en la comisaría de policía esperando noticias de su hijo desaparecido desde hace tres meses. Parece no fiarse mucho de que su hermana (Huo Si Yan) esté al cargo del caso. Todo esto parece no tener  nada en común con el caso de sonambulismo de Yi, si no fuera porque el sueño recurrente de ésta es estar en un bosque desenterrando algo…

En un alarde de sorpresa e imaginación, a los diez minutos de empezar la película, Yi le cuenta su sueño a un amigo diseñador que le está ofreciendo mucho trabajo. Mientras ésta le relata la escena del bosque y cómo desentierra algo grande en sueños, ñel mira alrededor nervioso mientras la música se alza en un intento de avisarnos de que algo va a pasar. Y cual perro de “Los Simpsons”, el diseñador mira hacia los dos lados y alarga la mano hacia unas tijeras muy afiladas…pero finalmente decide no seguir con su plan. Esto ocurre a los diez minutos. No hay más personajes en la película. Oxide Pang intenta durante el resto de metraje sorprendernos con el resultado de la historia. ¿Alguien más ve por donde voy?

La banda sonora es algo a mencionar. Cada vez que alguien mira hacia un lado o se levanta de cuna cama, un sofá o una silla, la música se llena de violines y tambores anunciando tensión y sorpresa, queriendo comunicar miedo al espectador. Aunque claro, el efecto se pierde cuando esta misma música se repite cada cinco minutos de metraje sin sentido alguno.

Daré dos puntos positivos a este intento de thriller: Lee Sin Je, la diva (y esposa) del director que siempre está sublime en lo que hace, y esta vez no es menos. Y la fotografía, que desde el minuto uno ya lleva el sello Pang y al menos es bonita.

En general, una película que podría ser emitida en Antena 3 como una película de los 80 con algún asesinato y sonambulismo por ahí.

Para romper una lanza a favor del director, diré que al parecer ahora si se quiere hacer una película en Hong Kong, de terror y que pueda emitirse fuera de la excolonia británica, no puede ir sobre nada sobrenatural (nuevas leyes del gobierno chino). Y claro, a los Pang les quitas los fantasmas y parece que no sepan hacer nada de terror…